热播吧为您提供1968年由让·雷诺阿 亨利·朗格卢瓦 主演,埃里克·侯麦 导演的《路易斯·卢米埃尔》/原名《Louis Lumière》电影在线观看,《路易斯·卢米埃尔》百度云网盘资源以及《路易斯·卢米埃尔》高清mp4迅雷下载，《路易斯·卢米埃尔》BT下载，希望您能喜欢！
Eric Rohmer导演关于Louis Lumière的纪录片。访谈了法国导演Jean Renoir与电影手册创始人Henri Langlois。其中有很多珍贵的早期影像。
Plot Summary:Eric Rohmer leads a conversation with Jean Renoir and Henri Langlois on the art of filmmaker Louis Lumière. The cinematographic pioneer Lumière produced thousands of documentaries in the end of the 19th century, but also some short comedies with amateur actors. The films are done in one shot and are only 1 minute in length. Lumiére and his operators chose a place, put up the camera and then recorded what happened in front of the lens. In spite of this both Renoir and Langlois argue that the films of Lumière are not simply reproductions of reality, but pieces of art. Renoir points out that Lumiére didn't just reproduce the externals of what he saw, but also its spirit and inner life. The films are not only showing a piece of contemporary reality, but Lumière's vision of that reality. Langlois remarks that the films of Lumière were not made at random, but out of a consciously chosen dramaturgy and composition. Lumiére and his team chose, after long deliberations, the motif of the film as well as the camera-angle. There is usually some kind of beginning and end of the film. The main action never occurs in the center of the screen, but either at the right or the left side of it. This means that the main movements happen along a diagonal across the screen, which produces a dynamic impression. The films are made in one shot, but the shots are usually very deep, which means that you get some close-ups in the foreground at the same time as you see something happen in full scale behind that and something else even more far away. The conversation with Renoir and Langlois is interspersed with some of Lumière's films, to underline the arguments.
考古
“后来我们见到很多腾空的虚构，完全脱离现实的虚构，你有时就会怀念卢米埃尔电影里，电影起初的现实性。因为就像阿巴斯说:如果我不相信一部电影，我就会和它失去联系。而现实性是连接电影和生活最可靠的纽带之一”。（转）
自己的外语水平好些就好了。对卢米埃尔兄弟的了解超出于教材中强调照相性、拍摄现实世界的观点，他们亦有虚构性，对于对象的选择及视点的调整都有思考，不仅仅是拍摄而已，即便是在电影诞生之初。
没看懂
谈到了影像记录的部分再创造，记录的并非历史而是生活本身以及其背后所容纳的当时的哲学艺术人文，场景的呈现同样能带出绘画艺术的指涉，对角线构图带来场景景深的延伸，以及影像博物馆对于保留作品的作用。
Henri Langlois的評述很好，chance／science。
7.2
对比德莱叶的采访，雷诺阿和朗格卢瓦忆卢米埃尔影史；早期电影的困难属于开创性的困难，60年代来看19世纪至今的现代艺术和电影结合是一种循序渐进的艺术发展过程，就好像对前作“与马拉美对话”中现代主义的背景，不禁会思考为何偏偏选取这个时代的人物？诗歌可以引申之后的达达主义、超现实主义，尤其偏执于押韵对标了随后终成熟并同时代的雷蒙格诺的“百万亿首诗”，不难发现卢米埃的题材同样代表了“开创和启蒙的意义”，发现它的美才能够更好理解当下（60年代）电影所应具有的品质；反推之也可见侯麦深厚的艺术功底在帮助他梳理艺术/电影史，于雷诺阿或朗格卢瓦的时代/电影人身份见证，确定电影基调上是一项需要充分设计创造的“艺术品”。
B站有资源，但是没有字幕，我这法语水平，还看不懂诶。
【#1800（手动滑稽）】侯麦/雷诺阿/朗格卢瓦谈卢米埃尔，片子自身的动力是不太好的，也仅限到采访而非制造对话，比较可惜；朗格卢瓦谈到电影保存与艺术价值，如果从1968年的本片到2016年质量惊艳的修复《冒险开始》，我们能有底气说：电影一直不断在进步，而对于奠基之作的回望都是在看向未来。
影像无与伦比的“真”与在此之上的“幻”
对卢米埃尔实则兴趣缺缺的雷诺阿的勉力而“为”新浪潮，侯麦不为“朗格卢瓦事件（及至五月风暴）”所动后的唯一反应。前一次看应为Jeudi 10 avril 2014, 17h00 - Salle Henri Langlois.
1.Les panoramas (Auj.: travelling) 2.La voie documentaire du cinéma, et la question de la mise en scène
国别电影913
1. 这就像是知识分子的沙龙，这期谈卢米埃尔。谈及的有他早期的一些拍摄摸索，如运动镜头，拍摄角度。他的纪实性质和意义。影响记录的意义比如当时巴黎、纽约、柏林影像的对比，可以给观众带来跨越空间的想象，而无声电影也给足了空间。电影跟艺术的重大区别就是真实。他们最后强调了胶片保存的意义。
纪录 让雷诺阿和朗格卢瓦谈卢米埃尔和电影
是他把电影引向艺术的存在，引导人关注光、视角、场设等等有意味的地方，不再只是拍来玩玩，“看，你能在屏幕上动喲”。
影像与真实并存，事实得以即时呈现。世界纪录片从卢米埃尔开始。
一波凶残的卢米埃尔32连击之后，看过的法国电影终于顺利超过港铲片
侯麦和让·雷诺阿，亨利·朗格卢瓦三人关于卢米埃尔电影的对谈。边插入影像边对其进行分析。难得且珍贵。 值得一提的是，早期的影像构图是三角形为前提。，一切以斜线来制造纵深而服务。
收录于狮子星座的DVD花絮中
好多珍贵影像.对Lumièr的肯定和提出保护其作品.论帕斯卡是可以文本存在的,但Lumiè必须结合影像.关于米兰,Lumiè没有关注建筑,建筑是会长存的,而人/马车/服饰这些是会变的.关于“观众参与/想像”大概点出了Lumière和Méliès的分别,梅里爱是给观众故事,Lumière是给观众生活影像,剧情自行脑补.