三匹之侍三匹の侍(1964)

CC标准收藏修复版，英文字幕。可能算是个人看过的那年头日本剑戟片里主角人物写得最让人印象深刻的作品之一了，导演五社英雄那时初出茅庐，可从本片能看出他是真有东西的。无论是丹波哲郎扮演的略带理想主义情怀的男主，还是另外两位同样性格鲜明且吸引人的男配，都给本片增添了不少亮点。相反，片中农民角色的转变和塑造却颇为耐人寻味，尤其是这个结尾。此外，片中几个女性角色的表现也很值得玩味。虽说整个故事主线乍看之下有些穷人版《七武士》的味道，可是此片基调还是暗黑了不少。四星整。

香港六七十年代邵氏武侠看来从这里偷师不少。前半小时张力十足，后面狗血十足。

2023，标记第428部

非常非常 武侠片！

五社英雄式套路片，环环相扣下还是武士行侠仗义那一套，换汤不换药。

武士片总看得我昏昏欲睡 想想之前看的邵氏武侠大多数情节也忘光了立本武士和咱老仲的任侠还是有区别的 港人拍的老中少侠客往往是不怎么带等级观念色彩的 身份阶级分立也不那么明晰 没有立本武士那么精英化 更偏向个人价值

中间太无聊了

第一次见武士片里女子用武士刀杀人的，虽然是短刀。女子尽管是附属的存在，但我不认为她们不可以用刀，有个女子黑白武士片该有多好，我瞎想的哈哈。打斗部分还行，中规中矩。镜头也没有什么出彩的，有些低视角的镜头倒是注意到了，构图也就那样（其实也不错了，但日本的其他同时代导演都太会拍了，所以。。）结尾农民因为怕死放弃上书，后男主想要杀死代官泄愤的部分，这里剧本写得很好，结尾干净利落地离开也很棒。

剧情有点简单粗暴了点，不是很细腻，细品不符合常理的突兀BUG比较多，大BOSS死得太随意了。

中日两个版本的人物动机都不够自洽，除了被杀死的村长女儿，其他人似乎时不时智商掉线，日本原版的结尾更有西部片的味道。

三流平庸之作，无甚动人之处。

看过的丹波哲郎最好的角色。无论是这里的三位，还是张老师拍出来的三位，都挺喜欢，不过五社的镜头真好啊。

感觉电影时长不够导致人物转变太快，甚至没有铺垫，稻夫人上一秒还在祭奠亡夫，下一秒就和杀夫仇人生死诀别。贪生怕死的农民斗争软弱且没有组织，甚至还有叛徒，希望之花、生命之源、武士断剑意向性明显。每个阶层都在不断衡量利益得失，即使是最具斗争性的武士也需要割舍掉感情，看来只有舍弃一切才能进行彻底的斗争。

特别狂

五社英雄第一部导演作品，通俗易懂的农民“斗地主”，武士仗义拔刀相助故事，故事虽简单，但三名主角出彩鲜明的性格刻画保障了叙事的流畅，同时在摄影构图和光影运用上也有着一定水准 ★★★☆

这是《三武士》，不是“七武士”，虽然有点老套，但还是挺好看，节奏处理得很好，结局也相当光明。只是里面的几场爱情太快了，有点让人不适应。

7.9/10看完后感觉主题有点像小体量的七武士，讲述阶级斗争和武士尊严，三个浪人的形象塑造也蛮丰满的，怎么日本剑戟片里的浪人都这么武力超群呢😂丹波哲郎是越看越帅

五社英雄的武士片故事性极强，而且打斗戏份的设计观赏性也很高。一个关于武士和农民对抗地主的故事，其中充满着背叛和讽刺，最可笑与无奈的就是到了最后，藩主就在眼前了，胆小懦弱的农民们还是不敢前去上书请愿，真是可悲，集中反映了日本武士时代，农民们的愚昧麻木，无药可救。

日本妇女刚死了老公就准备下家了，公主突然就爱上武士了，那个时候男女比例失调吗？

7.3/10。三个农民因不堪忍受当地长官A的剥削与暴政而奋起反抗绑架了A的女儿，并因此引起了一系列风波/血案（整个过程中有三个浪人武士逐渐站到了农民一方，并最终帮农民们战胜了A的势力）。影片摄影精美、打斗编排爽，但作为传统故事片本片：1、叙事结构松散（也许与叙事结构主次不分/主次混乱有关）；2、角色塑造上（除了三位武士男主）所有角色都要么塑造几乎为零要么非常扁平符号（《被盗的飞船》里解释过意思）。

合着张彻的《边城三侠》是照搬啊，不过这部明显节奏沉稳精致了许多。

大厅cc蓝光，五社美学集大成之作。依然延续《野兽之剑》模式：在主线冲突中不断递增变化人物关系为终场充溢蓄能。黑白宽银幕光影无可挑剔，通过一个镜头内落幅倾斜达到荷兰镜效果也属五社之招牌。有趣之处在于这个与森鸥《山椒大夫》有相似的“革命文本”，仍旧在末了贯彻了森鸥“只反贪官（地主）不反皇帝（藩主）”的“信访改良”价值；而相比黑泽桥本那部同样描述武士与农民内部紧张的“危机联合”的《七武士》，此片显然更突出“先锋队”的领导价值和二者本身在剥削结构中的“阶层同类”。不似黑泽处结尾武士阶层分离性“身份强调”所流露出的对主奴情结的效忠道德的赞许。此作结尾抛簪认路、背入尘烟的shane式结局则更与小林所写“反叛武士”之象征身份异化导致主体身份浮出不谋而合。此心里理氛围指向一个道德的历史节点——“幕末时代”。