玻璃少女(2001)

对少女成长题材毫无抵抗力。看以前的港片总能感到审美冲击，如今的影视现状不如说是美女配丑男，徐天佑这种漂亮的脸蛋的艺人在现在都只会把自己打扮的又丑又土，如果让大陆来拍，那一定是美丽少女爱上丑陋大叔，男友也是一个丑陋的普男，也许这是经济倒退的景象吧，但在我印象里，国产文艺片似乎从没起来过，只是现在越来越烂了，只有809000的港片和韩剧韩影能让我感受到视觉上的舒适，如果想拍普通人的故事，就不要启用美女演员！不然就美女配帅哥而不是配猪头，中国的影视圈还有一场改革了不然就是下一个日本

一整个玻璃橱窗内的红塔山和一张小小的蝴蝶贴纸；脑袋像一个鱼缸，晕眩是有那么一条金鱼在持续地游来游去一刻不停，每一阵头痛都是金鱼在甩尾撞击玻璃鱼缸，这一段拍活了，看得我脑瓜子好像也在发疼；离不开故作姿态的青春，离不开故作沉默的中年

迷幻青春 呃很典型但无聊

对涉及描述幻觉和溺水的片子很难不产生好感。会想起伊莎贝拉，但男导演会把镜头对准少女身体的局部，女导演拍女性则喜欢拍神态的细节，郭善屿在片里的样子实在太美。不同意说这部片展现了对年长男性的仰慕和想象，还不如说郑智影射（虽然我觉得也很弱）所谓p的缺陷，初母的软弱，其实只是普通的人性，这里所有的人都是普通人，如果预设某些品质是缺点，才会对女性角色们的性格加以否定，我反而觉得女性角色都很有魅力。

2022.03.17 都在尋找那個名為不具像的自己 屬於hk的一份城市孤獨

大陆老炮儿在港岛寻外孙女。《老炮儿》是年长男性的自恋，这里倒不妨看作是年轻女性对年长男性的仰慕/想象。可能离得近看得现实，女性都充满弱点，妈妈无用或不关心女儿，不守公德的妇女被施以折凳之刑，唯一一个关心自己的年轻女社工自杀。而罗烈的阿公能打有nice，简直天父的化身。这里可以看出女性叛逆自己身份中带有对自身的“嫌弃”和异性的想象。美术不错，张东亮摄影明亮，胶片温柔。看片头字幕以为是同名，真看到罗烈还是叹了一下，次年去世。少女写得非常做作，表演眉眼挤着扮“寸”，年轻人不懂表达，而成年创作者无心观察。刘以达那拉手风琴的手敢搧吴家丽耳刮子，反了！吴家丽光靠眉毛就能割你喉！徐天佑最自在，自己不操心，也不让人操心

本片這種一老一少游走城市的題材，可謂有一種別具一格的清新，一不小心就很容易陷入少年不知愁滋味的情懷侷限。好在少年男女主角和老戲骨羅烈的強烈對比，多少帶有討好的效果，女主角自由不拘的真情流露和羅烈的火爆脾氣相得益彰。只是飾演少女父母的劉以達和吳家麗表現失了分寸，編導沒有好好鋪排少女的家庭問題，浪費了兩個好演員的表演，有點可惜。本片亦是羅烈先生的遺作。

冷门佳片 甚至觉得不需要过度解读。 《风人物语》一般清新加别样舒服文艺的感觉 ，吴家丽吃饭哭然后拾起筷子继续吃绝了，丈夫甚至不为自己等电梯。飞仔和内地公安的看岛罗烈。刘以达一个内心其实有女儿的冷漠手风琴者。还有自杀未遂的社工。最后阿初是回来的，没有只是一个寻找的符号。红塔山红塔山红塔山。坐禅去的阿初会认为这和割手一样会令人平静，p仔说20岁就回去作业，他们其实很明白。解读大身份焦虑的人为何不去关注小的飞仔心态呢。甚至可说非常酷的青春片。

梦中的那几条金鱼跟床头的银龙鱼太漂亮了。几个配角演得也太烂了吧...故事也太烂了吧。

家庭

每个人都好孤独。出去玩的人，跟守岛的人，又有什么分别？

香港非主流少女之叛逆青春。

情节上和人设上我认为有些老土（在同类型中），观摩一下制作还是可以的，毕竟小成本制作，怎么利用场景，怎样在这样有限的不需要钱的场地中写出一个关系互动和演变的故事。

依旧是香港青年的彷徨，走到哪儿都像是困住一样。叛逆少女和内地大叔的互动还是有意思的。6.5/10

不是无意义的碎片化就叫迷幻。

诠释了各个年龄层人们的困惑和孤独，似乎每个人心中都有一座孤岛，彷徨无措，被束缚被困住，不被理解而找不到出口。内地外公和叛逆少女的身份和互动值得玩味，有些镜头很诗意很浪漫，但游离于整体之外，个别处剪辑也是有些突兀。

音樂很驚豔，誰做的，哦？亞里安，好的， 那make sense了。

少女很像奥菲利亚

老公安很有范儿～

画面女主都很美

诗化了一个九七后觉得自己哪儿哪儿都被“困住”的香港，但公安外公作为象征很够正面。跟后来陈果的红VAN一静一动，诉说着同款彷徨。

罗烈穿的那件北大文化衫……