裸岛裸の島(1960)

新藤兼人：“对于出汗之人，那汗必须来自内心，由心底渗出。除非是辛苦劳作，人是不会出汗的。如果他假装自己正在从事体力劳动，你就不可能用镜头捕捉到真正的体力劳动。”……至于无台词，反而不算特别亮点。就像弗拉哈迪的阿兰人，沉默是由生存环境与行为特征所赋予的。挑水摆渡时本来就不说话。

被孤島遺忘的苦難 被風景吞沒的凡夫俗子 沉默枯燥的日常越是淡如白水 越是叫不忘生存的虔誠的人們充滿力量

1.日出而作日落而息，日复一日年复一年，喜怒哀乐春去秋来，不言不语坚韧不摧；2.生活、四季、土地和死亡。

植物的时间度量衡是从发芽到死亡的季节，孩子的时间度量衡是从上学到放学的一天，而这对父母的时间尺度可以缩小到一担水、甚至是一隅菜，一级台阶的时间。缆车是空中的船。十分纯粹，换言之就是挺闷的。不知为何导演十分钟爱从低角度仰拍人物。

无需言语又何必音乐，真的牛逼该一彻到底。

我看的竟然加了字幕，解说版的吧，后来索性关了字幕。

最好把配樂也取消掉，以一種疏離的旁觀姿態來講述這樣一個故事，不動半點感情的袖手，島上人家，一年的流影，一世的荒瘠，荒裸之島上的平淡生活，死亡與貧窮或者並不是最可怕的，可怕的在於那種單調與瑣碎的重複與無垠，一生疊合進一天一時一秒，絕望的重複著乏味，你知道，不論怎樣，你都逃不掉生活。

全无对话，画面和音乐有强大的表现力，需精研。新藤兼人上月过世年满百岁，告别仪式上播放的正是该片中的音乐。

07年夏错过的片。担水种地，风吕泡澡，大儿唱歌，小儿捉鱼。音乐给本片添加了略嫌过量的观赏性。虽然通片只字未提，后核爆时代的两重日本社会却活现眼前。p.s. 小时候也尝试过担水，那山路绝壁不好走。同样忆起的还有小学时的木箱琴。

真厉害，不用一句台词，就完成了千言万语也描述不了的力量。

新时代的默片，全片无一对白，看了开始几分钟我就猜到可能不用字幕了，想不到竟然真的从头至尾一言不发。可是除了几个摇船的镜头，看不出什么诗意，极度写实

语言的静默 庄严舒缓的配乐来舒展情绪 肃穆的祭祀声 爽朗的笑声 动天的哭声 他们生活在裸岛之上 连水都没有 每天他们划着小船去打水 挑着上山 一步一步的 我总在猜想她什么时候会倒 终于有一次她摔倒了 于是他给她一个清脆的巴掌 最后她怒吼了 她推翻了水 挖掉了菜 而他只是在一旁默默

观此片的感觉就像当年读张洁的《无字》，面对残酷现实的苍白无力。所谓大音希声，大象无形。

那一刻还是需要呐喊。摆脱叙事的文字依赖，却否认不了肉嗓子直逼心灵

观影间，两瓶啤酒下肚，不时插进来的遐想的场景，偶尔瞥见的没有对白的花絮字幕，与动人的诗意的映像在迷人的背景音乐中交辉相映，甚至形成了一种“断裂”般的“互文”。这是近半年来“读”到最漂亮的诗。

“这种纯粹的电影就是完全通过映像来表达。”新藤兼人很强调黑白映画的力量，他拍《鬼婆》时曾说：‘与其不知道用什么乱七八糟的颜色来表达，不如用黑白来的好。’配乐虽然不多，但很好，旋律久久回荡。浇灌的镜头反复出现，干涸的土地贪婪的吸收着田水，而这水却要从划船从别处挑来，在这贫瘠的小岛上

没有对话，就靠音乐的转换来说明剧情，却是如此一部打动人心的电影，一种平和，一钟安静淡然，一种与命抗争的勇气，直逼人心。日本电影的新浪潮电影。

7-9-2008 2:30pm hkfa

我很敬佩导演通过极端重复来阐释人的根本悲剧性命运与挣扎的努力。只是影像上带来的愉悦实在太少

Silence～感叹啊，日本民族顽强的意志～