轻松五章Five Easy Pieces(2020)

看了一些评论发现大多数人的关注点果然和“让小孩去演真实案件是否太残忍”有关，这件事我也一直在思考，真实的痛苦分量太重，重到会压过任何形式的扮演，但看这部戏时心情是轻松的，这也许和孩子们的天真有关，当他们对台上呈现的一切都一知半解时，我便也和他们一样了，like clouds

云是什么？云是飞翔的水。在ta生命的最后一刻，终于看到了天空。

戏剧里的镜头更加加强了这种操控感。我曾想过，特别是在看一类舞台剧时，我认为这是激进的，是被安排好的故事。也许也经典的，但是终究是一个影像，一个你只要看了就会按照既定的发展发生的。但是这个戏剧的最后，将这些发生的事情比喻成被演绎的木偶。当你离开这个影院时，看到这一切时，你才真正认识到了☁️，☁️可以是任何东西，你自己寻找。戏剧的长度，会让你真正带入这个故事，甚至感受到生活。

应该叫沉重五章吧……小孩们很可爱

2018-07-07主情节的残酷复像和用来中断主情节的，几乎照搬《戏剧小工具篇》讨论实际是背反的，脱离统一美学建制的生硬嫁接剥夺了节奏的和谐，更不用提结尾直接消解剧场理想主义，背叛了布莱希特，背叛了阿尔托，浪费了海纳穆勒。于是整个作品只剩下嘈杂庸俗的活报与异化的去政治，吟咏呼号，莫非陈词滥调。

第二遍看感觉更好。在国内的水土不服可能在于对“操控”的界线不同，戏里的“操控”似乎不算什么。无形中将间离的原则贯穿：对你开枪的是我还是角色？木偶看到云会怎样？

戏剧看的不多，所以感觉形式还挺新颖

很深刻 不打分

Milo Rau這一套手法在這個故事裡還是很能戳到人的

3.5吧，结尾失望了。激进又不够激进，米罗劳放了五个孩子演绎整个前后事件和调查过程，开枪裸露吻戏全有；结尾又像国产主旋律影片一样，强行独白把伤口一把缝上。

震惊难以想象的表现手法，让天真无邪却也初谙世事的少男少女进行角色扮演，探讨了暴力，政治，种族，成长，背叛等等话题。依然记得穿白裙的小女孩屈膝坐在床上，双手环绕，又天真又迷茫又悲哀。想到斯坦福监狱实验，又想到无数个支配的噩梦。但这才是我认为戏剧应该努力去探讨和突破的东西…

拍摄不太行

孩子们为自己发声～有点为剧场的力量感动是怎么回事～

想看现场。

太棒了。给我的震撼十分的大。

有许多细腻的巧思，没有一处构思被浪费掉，戏内戏外、舞台上下、演员与孩童等等的呼应是延续的，这种延续就是戏剧应有的呼吸。整个剧有一种迷人的气场，严肃中透着稚嫩，嬉笑中又透着不可承受之重的冲击，“轻松”是一个极度有弹性的词，它能延伸的尺度在于我们的感性，并以此尝试在每个观众的心里打破感受的边界和模式。它的节奏又是如此微息的，你必须调动感受力，作为演员的孩子们天然就是最好的引领人。所以，孩子演员并不是一种刻奇，而是一个严肃的艺术呈现需要。戏里戏外的孩子能理解暴力、不自由和失去自己的孩子吗？那没看见过的云，操纵木偶跳舞，去不断触犯拓开自己能承受的边界，终有一日，戏剧会散场，云会出现在每一个从黑房子里走出来的人。像是一场柔软可怖但完全直击个人的心灵体验。

201107. 太不轻松了 后劲很足。看完三天还在叹气。

腾讯艺术的字幕实在不太好。从小孩角度叙述不还是把大人的想法投射到小孩身上，以及在大人的指导完成这些不也是和凶手犯罪时一样的手法吗

2020腾讯线上，一部没有讲很多事情，但是会引起很多思考的剧目。这种形式带来的“既担忧又觉得妙”的矛盾心情，丰富了看剧感受。抛开“模仿”“演绎”不说，这个形式确实是足够吸引眼球，从孩子的视角旁观犯罪，思考罪恶人性与生命……“戏剧是社会存在的另一种方式”。（其实能否演出这部剧，对孩子的过度保护边界，也很值得讨论啊）

腾讯艺术频道 录像和字幕压制水平有待提高....有时候会想，成年人对儿童的书写何尝不是一种文化霸权，孩童不懂表达，一切都是建立在作家脑中渺远童年的记忆碎片，和对孩童心理的观察与揣测上的。所谓从儿童视角看待残酷现实，从来都是悖谬，只能折射出成人眼中的儿童形象而已。

像投射 演年轻女孩的那个小女孩那段陈述太沉重了

比较easy