戏梦北碧ใจจำลอง(2021)

SRIFF。无法评价

梦境与现实以及时不时的长时间人物特写镜头，充满着实验性，泰国电影周看了场无中字版泰国片，看了个寂寞。

我只能get一点点。。。

声音做的很不错，我发现东南亚导演拍数字黑白影像还挺不错的，质感吊打内地这群天天拍黑白装文艺的。

这周四在芝加哥电影节看的 挺有意思的电影 一个小时出头的黑白片 寥寥无几的对白 但也不觉得闷 中间几个演员解放天性模仿斗鸡的行为过于逼真 全放映厅哄堂大笑了好几次 那个瞬间感觉到人类对世界的理解是可以超越语言和自身所属的文化的

还蛮有趣的，整个故事很单薄，但是拍的东西很丰富。最有趣的是我一直在等要怎样女变男，没想到是直接像变形一样用廉价特效变过去了..... 然后在想可以解读成变化和变化的不彻底。男人们变成动物又变回来，女人变成男人又回归到更真实的男人，他们去接近自然，最后又把自然限制在舞台上。

看到一半我想 我这辈子可能审美情趣就这样了 就这种同类型的你给我拍一百个我也爱看 再继续看 这个声音为什么做得这么牛逼 这个火车的声音为什么这么熟悉 多么的有史杰鹏的铁道的氛围 但是又更丰富呢 看到片尾 他妈的就是史杰鹏的sound designer做的

2021.09.28@華山

3.5。突然上下分屏的手法很喜欢，做过实验电影的导演就是不一样，有那种用简单的形式突变冲击感官的意识。但另一些就显得刻意，舞台，特写还有森林女孩的变异，比起上一部《佛历2562年的甲米》都显得有点沉不住气，灵动直指人心的影像元素也少了。但整体氛围依然静谧悠远，让人清醒迷醉的黑白时空。

这位泰国女导演一向喜爱拍摄混淆现实与虚构的故事，这部新片也不例外，而且更偏向实验。四个年轻男女在北碧休闲玩耍与另一个女孩变身男孩的两条情节并行。采用上下分屏展现梦境/现实。暴露拍摄电影机制的情节最有趣，我们在电影上看到的画面和听到的声音，都未必是真实的，而是各种人为操纵的结果。这个论题在导演《入黑之时》曾探讨过，这次在短小精悍的篇幅里有更迷人的观感。不论是学狗叫的男青年，还是望着烟花的脸孔，以及墙壁上投射的火车行进影像，导演彻底打通了真与假、现实与幻想之间的界限，像伊朗导演阿巴斯那样自由徜徉在探讨影像真实性的实验里。

章明的粉丝应当爱。

补

一边是四人同行，出游、夜谈、化归动物；一边是一人独处，性转、寻觅、林中乱窜。像是我的生活状态和精神状态。犬吠的片刻，不知是扮演，附身，返祖或解放。但醒着的他们，经由动物的意象，与困在丛林的梦中人重合。动物进化成人，森林开垦为城市，我们依然在游荡。并非仅关乎个体的过去未来，火车的穿行不息同时指向了人类和世界的漫长演变。看着屏幕里的面孔，当呼吸和眨眼同频，屏幕就成为镜子，映照出梦。

#NHIFF# 电影哲学的装置：透过行进中火车车窗的移动银幕 车轮铁轨摩擦/胶片转动的声音 我们的眼睛直面均质流动的、幽冥般的风景 在森林这一充盈着原始神秘气息和无限可能性的场域 年轻演员们试图建构起表演与真实、现实与梦境间流动的身份质询 通过纵向分屏/「狗镇」式布景的隔断 从森林投射出的目光悬停在自己于卧室熟睡的图像 自然生态与城市景观完美相融 两次出现“放弃当演员转行做销售” 模糊了时空褶皱 (甚至联系片头历史背景介绍 可以将其视为导演政治诉求的出口) 他们凝视摄影机大特写镜头 他们原初意义上的匮乏被粗暴地填充为跨性别的流动形态 他们模仿动物姿态叫声 误以为通过表演才能成为动物 但像人一样忘情厮打时似乎也忘记了——人本就是动物

沒有很懂

@ 澳門國際紀錄片電影節MOIDF｜一会儿像个邦片儿，一会儿像个洪片儿，一会儿又像个蔡片儿。喜欢的元素有，但印象深的只有女变男一处

3.5

很适合在美术馆内循环播放x2

这是部1953年左右成片的作品，这次看到的是修复片。黑白画面的模糊感，鸟鸣入耳，湖面水声似溪流声，视、音平和出现。有违和感，却又不反感。

24th SIFF no.2，新衡山，泰国电影周活动，我喜欢烟花那段。黑白镜头，4比3画幅。长镜头看的人害怕。以及字幕打成了菲律宾影片。